15 septiembre 2017

Las batallas en el desierto

Autor (es): José Emilio Pacheco
ISMB: 968-411-473-7
Género: Novel, noveleta, novela corta.
Editorial: Era.
Número de páginas: 68 páginas.
Saga: No.
Sinopsis: Historia de un amor imposible, las batallas en el desierto es una magistral novela breve que involucra otros aspectos como la corrupción social y política, el inicio del México moderno y la desaparición del país tradicional, y el rescate de las memorias individuales y colectivas de una ciudad a la que José Emilio Pacheco ama profundamente, pero recrea sin nostalgia y denuncia de manera implacable. Desde su aparición, esta novela corta, traducida a varios idiomas y publicada en otras partes del mundo hispano, asombro por su aparente sencillez y la estructura compleja que tiende lazos para una variedad de lecturas múltiples y diferentes, y para una complicidad que hermana para siempre al lector con el autor.

¡¡Hola!!, mis queridos seres míticos:

¿Me extrañaron? No se preocupen más que he llegado a ustedes en este momento, haciéndome un espacio entre los deberes escolares mortales, para traerles una reseña de un magnífico libro mexicano que me ha recomendado un profesor. Saludos, profe Diego, y le agradezco un montón por hacerme leer a Carlitos. Pero bueno, comencemos por partes para hablar de este texto.

Lo primero que llamó mi atención, como a todos gracias al inicio y la temporalidad en la que nos pone Pacheco, fue la descripción detallada del momento exacto en el que se encontraba la historia. No tanto por la fecha en sí, sino por el cambio que se produjo en aquel entonces, mismo que yo pensaba era cosa más novedosa y que, en realidad, lleva un rato en proceso. La idea de los cambios producidos en todo un país gracias a la influencia de otro con una cultura completamente diferente, es algo sumamente impresionante. Creo que lo más destacable ocurre cuando Pacheco se atreve a escribir palabras anglosajonas con su pronunciación textual en español. El okay se vuelve un oquei y asuntos de ese tipo. Es ahí dónde uno se va dando cuenta del impacto real de la globalización en los países tercermundistas. Claro que quizá es todo invención y percepción mía (te odio Foucault).

Pero como no todo en la vida es teoría literaria, vayamos a asuntos más mundanos de la mano de la trama general de esta novela corta. José Emilio Pacheco nos traza la historia de un niño llamado Carlitos, proveniente de una familia acomodada en decadencia ingresando a la clase media gracias al malinchismo que comienza a invadir todo México. Pues bien, el chico hasta el momento parece normal, relatándonos todos estos asuntos de la vida cotidiana en un chico de su edad, las "batallas en el desierto" que representan sus amigos luchando en un arenal en mitad del patio de la escuela; sus preocupaciones escasas sobre la pérdida de la fábrica de jabones de su padre ya que ingresan los detergentes "gringos". Todo esto y un poco más es lo que nos relata Carlitos sobre su infancia e inicio de su pubertad. Ahora bien, ¿qué hace a este libro tan especial? ¡Pues el amor!

En un sentido no muy pedófilo, o intentando no serlo de una manera tan explícita, Carlitos se enamora de Mariana, una mujer que le dobla la edad y es madre de uno de sus compañeros de escuela. De esto no diré mucho más porque me gustaría mucho que ustedes se hicieran con un ejemplar y me dijeran qué opinan de este asunto en particular. Porque seamos sinceros. Pacheco tiene una manera muy sutil de manejar la relación de Carlos con Mariana, incluso la tiene para explicar ciertos aspectos humanos del desarrollo de todo puberto preocupado por la madurez hacia la adolescencia.

Este hecho por sí mismo es algo destacable con ganas. El texto nos muestra el crecimiento de un niño, ese punto exacto dónde se da cuenta de qué quiere en la vida, de que también puede enamorarse y que no todo en el mundo son carritos de juguete y exámenes reprobados. En sí mismo, el personaje evoluciona a lo largo de muy pocas páginas. Esto particularmente es un dato que llamó mucho mi atención conforme avanzó la historia.

Ahora bien, he de confesar que el romance con Mariana no es lo que se espera de una novela "romántica", que no es el caso para nada, pero no por eso deja de ser interesante y esperanzador... o casi. Dejaremos esto para después antes de que me arrepienta de decirlo. Pero, volviendo al tema, lo esencial de todo el libro en sí, me parece, es cómo se maneja el personaje, cómo crece ante nuestros ojos y nos muestra un lado que TODOS hemos tenido en la vida. Esa forma de evolución interna que nos presenta, ese ser de su persona que nos llama la atención, es lo que llena todo y más de este libro. Me gusta la forma en que Carlitos se vuelve Carlos, el cómo tiene un crecimiento emocional sin siquiera saberlo. El autor describe de una manera increíble ese primer amor y primera decepción amorosa, ese darte cuenta de tus emociones, esas que no sabes cómo ubicar ni en qué lugar porque estás descubriendo conceptos que se supone sólo maneja un adulto. A mi ver, es esto lo que nos hace quedarnos página tras página desgranando la historia.

Por si fuera poco, es un libro terriblemente corto, conciso. Las páginas no exceden las cien y, seamos sinceros, valen cada línea. 

Ya para terminar no me queda más que recomendársela a todo el mundo, o por lo menos a todo ese mundo crítico que pueda comprender la lectura porque, vamos, si bien parece completamente sencillo por su corta extensión, lo cierto es que lleva demasiado contenido implícito que no cualquiera podrá encontrar y se puede llegar a pensar que no vale la pena por ello. Por lo demás, se lo recomiendo a todos los que quieran un romance épico y a la vez doloroso; a los que hayan perdido el camino y quieran encontrarlo de la manera difícil; y a todo el que sea compatriota y quiera ver cómo los "oqueis" no siempre valen la pena.

Saludos enormes,


02 septiembre 2017

Rey Arturo

¡Hola, mis queridos seres míticos!

Luego de un largo periodo sin reseñar absolutamente nada, sufriendo constantemente por mi autoflagelación preferida llamada “escuela”, vengo a ustedes con un About a movie que llevaba tiempo queriendo subir sin mucha oportunidad de hacerlo como los dioses nórdicos mandan.

Pues bien, comenzaré diciendo que tenía un gran impétu por ver esta película en particular. Llamó mi atención desde un primer momento porque, además de tener un actor como protagonista a quien admiro mucho, me parecía que era una historia que, bien contada, daría mucho de sí misma para el mundo cinematográfico. Pero vayamos por partes para dar a entender en qué términos he quedado con dicho filme.

                Hablaré primero de la fotografía porque, a mi ver, es una de las cosas que más me gustaron de la cinta. Lo cierto es que en un inicio los cambios de cámara me parecieron un poco extraños, no podía relacionarlos del todo con una película épica. Luego me fui acostumbrando a que ésta no es una película épica en todo el sentido de la palabra. Me refiero primero a la fotografía porque me parece que es el inicio de todo un patrón de incongruencias que trataré más adelante. Volviento al tema, como ya decía, la cámara se mueve en formas extrañas que no nos dan un rítmo demasiado relacionado con el género de la película pero que, dentro de todo, no está tan mal. Para muestra, los flashbacks que manejan a lo largo de la cinta. Una vez que uno se acostumbra a ellos, a su rítmo y su intento de acelerar la historia, de volverla menos aburrida debido a que son meramente conversaciones que dan pauta a temas con, quizá, demasiado diálogo; me parece que fueron un acierto enorme. Este tipo de escenas dan dinamismo a la trama, hacen que nos lleguen las ideas generales de algo que pudo haber sido una escena plana de conversación normal entre dos conocidos que están tratando un negocio común.


                Para terminar con el tema de la fotografía diré que hubieron imágenes dignas de ser vistas una y otra vez. Sobre todo y, dándoles un pequeño spoiler, la escena del lago. Esa en particular fue una de las que disfruté y sería capaz de volverla wallpaper de mi computadora.

                Ahora hablemos un poco de los personajes ya que la trama la conocemos todos de antemano. Eso sí, procuraré no olvidar hacer una pequeña comparación con el contexto “histórico” que se tiene de Arturo. Pero bueno, vayamos a los que nos concierne en este momento.

             
   De los personajes tengo mucho que quejarme. Comenzaré haciendo referencia a algo que quizá pueda sonar un poco racista, pero lo cierto es que me sorprendió a sobremanera el buen trato que le dan al hombre moreno amigo de Arturo. Se podría decir que es casi un terrateniente y que tiene poder y voto contra el que se le pare enfrente. Eso me perturbó un poco, no porque sea racista ni mucho menos, sino por la incongruencia a la hora de relatar lo que se podría conocer como un suceso histórico. Aquí haré un paréntesis para hacer referencia al inicio de la película, a los reberendos mamuts que ni siquiera existían en esta época. Ese tipo de incongruencias me dejaron una media hora sin poder encontrar sentido a nada en particular dentro del filme pero, admito que, una vez pasado el primer susto de todas estas locuras, la película es muy disfrutable.

             
   Siguiendo con los personajes, hablaré otro tanto de nuestro protagonista. ¿Alguien ha visto la serie Sons of anarchy? Pues bien, parece que sacaron a Hunnam de esa serie con su papel al completo, con toda la actitud y sus gestos, para ir a ponerlo en un contexto medieval. Si bien la perspectiva de un Arturo que no se deja, que no es el clásico héroe llorón que va por la vida quejándose de su tragedia, suena tentadora; tampoco es que uno quiera a un matón medieval que ya vimos en otra perspectiva con la serie. A mi ver, fue más de lo mismo y no se tomaron ni siquiera la molestia de cambiarle el físico al triste hombre para hacer como que querían fingir que era otro personaje. Eso me molestó un poco aunque, a grandes rasgos y para términos de darle actitud a un personaje que hasta ahora había sido un héroe plano, me parece que estuvo medianamente bien logrado. “Por los pelos”, como suelen decir los españoles.

                Ya para terminar y no hacerles el cuento más largo, además de para no darles más spoilers, diré que esta película es palomera, como decimos en México. Es soportable. Es entretenida y punto, a secas. No es una película de culto, nada que valga la pena para ver una y otra y otra vez hasta que la cabeza te duele. Es una película para pasar el rato, de esas que te entretienen porque no debes pensar demasiado en nada particular. Es como una película de Van Dam dónde poco importa la trama si todo el mundo se va a los golpes. No es el tipo de película que requiere mucho análisis, de manera que ayuda a distraerse con todas sus buenas escenas y una trama sencilla que da una perspectiva diferente a lo que ya conocemos sobre Arturo y su mesa redonda.

                En conclusión, veanla no con la idea de que será una fiel adaptación, sino más bien como un syfy de una historia que ya todos conocemos y que, para entretenerse y pasar el rato comentando con los amigos, sí que vale la pena. Por lo demás, es un hecho que el mundo puede seguir su curso y todos seguiremos con vida incluso si pasamos de largo sin verla.

Saludos enormes,



27 agosto 2017

Phobia


Autor: Wulf Dorn.

ISBN: 978-84-15945-94-9
Género: thriller psicológico.
Editorial: Duomo Ediciones (distribuido en Argentina por Océano Argentina).
Número de páginas: 432.
Sinopsis: Londres, una noche de diciembre en el barrio de Forest Hill. Un hombre llega a la casa de Sarah, que se encuentra con su hijo de seis años. Dice que es Stephen, su marido. Tiene, de hecho, su misma ropa y conduce su mismo coche. Pero Sarah está de que ese hombre no es Stephen.
Comienza así una pesadilla para Sarah y su hijo, especialmente cuando el hombre desaparece sin dejar huellas y ella sigue sin tener noticias de su marido. Pide ayuda, pero nadie cree en su historia. Sólo una persona puede entenderla: Mark Behrendt, su amigo, el psiquiatra. Con él irá descubriendo, rápidamente, una trama tan envolvente como inquietante, en la que cada pista, y cada detalle, resultan vitales para sobrevivir.
Gracias a Océano Argentina por el ejemplar.

Reseña: Novedad de agosto por parte de Océano Argentina, Phobia es un thriller psicológico del autor de novelas como La psiquiatra o Acosado, el alemán Wulf Dorn. Apenas lo vi decidí pedirlo, principalmente porque es un thriller, y además de la colección Los imperdibles de Duomo, que ya me había dado gratas experiencias con El cazador de la oscuridad de Donato Carrisi.

La historia gira alrededor de Sarah Bridgewater, una mujer a simple vista normal, que vive con su esposo Stephen, arquitecto de renombre internacional y su pequeño hijo Harvey. Una noche de diciembre, pocas horas después de que su marido se vaya de viaje de negocios, un hombre llega a su casa, hace los mismos ruidos que Stephen, tiene las mismas costumbres y hasta se viste igual que él, pero no es Stephen. Luego, el hombre desaparece, y a la vez Sarah no tiene idea de dónde está su marido.

"El miedo tiene su cuna aquí arriba -al decir aquello se tocó la sien con el dedo índice-, y éste es el único lugar en el que puede mantenerse con vida."


Así, acompañada por su amigo de la infancia Mark Behrendt, que es psiquiatra y también tiene una triste historia, irá uniendo las piezas del enorme puzzle que este misterioso hombre va dejando cuidadosamente repartidas en la vida de Sarah. Si la trama en sí tuviera un tópico base, ese serían los miedos, porque tanto Sarah como Mark tienen sus fobias (de ahí el nombre del libro), no voy a decir cuáles son porque sería spoiler, solamente digo que me gustó mucho cómo el autor los desarrolló a lo largo de la historia.

Como todo buen thriller que se precie, el villano está muy, pero muy bien desarrollado, sobre todo en la recta final, que me pareció simplemente impresionante, y que de alguna manera me hizo sentir algo identificado con él, o al menos entenderlo un poco

"Al fin y al cabo, comprender los orígenes del dolor, por intenso o descabellado que éste sea, es el mejor remedio para superarlo."

La escritura del autor me encantó, los capítulos tienen la duración justa, teniendo algunos de una página y otros que llegan a las diez, recurso utilizado de forma excelente para ir ajustando el ritmo de la historia según el momento. Debo decir que es un libro que cuesta mucho dejar de leer, porque a cada rato se van agregando nuevas incógnitas a la trama, lo que hace que te mantenga enganchado.

El final fue lo mejor del libro, y de los mejores que leí en toda mi vida, logró transmitirme exactamente lo que el autor quería, es un cierre de oro para la historia, porque explica todo, y a la vez deja algún cabo suelto para una nueva secuela.

"Todos cometemos errores, pero es demasiado tarde para arrepentimientos. Que nos los merezcamos o no, es otra cosa, y no podemos decidirlo nosotros. En cualquier caso, ni el peor castigo del mundo sirve para deshacer algo que ya ha sido hecho."

Antes de comenzar la lectura, fueron muchos los que me advirtieron que es posible que Phobia contenga spoilers de La psiquiatra, pero parece que no afecta demasiado, porque si bien yo planeo leer La psiquiatra en algún momento, considero que el spoiler no es la gran cosa, y quizás ni resulte un problema.

Para finalizar, recomiendo Phobia a todos los amantes del thriller psicológico, no quedarán decepcionados, y también a los que nomas buscan una excelente historia de misterio para pasar el rato.

26 agosto 2017

La espada de Shannara


Autor: Terry Brooks.

ISBN: 9788494172984
Género: fantasía épica.
Editorial: Oz Editorial (distribuido en Argentina por Océano Argentina)
Número de páginas: 564
Saga: 1/?
Sinopsis: La saga de fantasía épica que ha vendido 25 millones de ejemplares.
Cuando tan solo era un bebé, Shea fue abandonado en la puerta de los Ohmsford y, desde entonces, ha sido uno más de la familia y ha llevado una vida pacífica en Valle Sombrío. Todo cambia con la llegada de un misterioso visitante, el druida Allanon, que trae noticias estremecedoras: el tenebroso hechicero que ya asoló el mundo en una ocasión ha despertado.
La única arma capaz de derrotar al hechicero es la espada de Shannara, pero solo el verdadero heredero del elfo Shannara podrá empuñarla y salvar el mundo que conocen. ¿Será Shea el elegido?
Gracias a Océano Argentina por el ejemplar.

Reseña: Cuando en el correo de las novedades de Océano salió La espada de Shannara no dudé en pedirlo, debido a que tengo ganas de ver la serie (que se basa en el segundo libro: Las piedras élficas de Shannara y que estaré leyendo próximamente), y después de un mes y medio exacto de lectura tengo sensaciones encontradas.

Este es el primer libro de toda la saga de Shannara, y que a su vez se divide en varias subsagas, siendo La espada de Shannara la primera parte de la "trilogía original"; publicada por primera vez en el año 1977, hace ya cuarenta años.

"Los hombres de hoy han olvidado el pasado; saben poco del presente y aún menos del futuro."

La historia gira alrededor del joven Shea Ohmsford, mitad humano, mitad elfo, quien lleva una vida normal junto a su hermano Flick y su padre adoptivo Curzad. Pero un día llega a su posada un misterioso hombre llamado Allanon, quien dice ser un druida, diciéndole que es el último heredero del legendario Jerle Shannara, que el Señor Oscuro ha regresado y que solamente Shea podrá destruirlo, utilizando la Espada de Shannara. El problema radica en que la espada está en la antigua sede los druidas, por lo que Shea, acompañado de Flick, iniciará un largo viaje hasta encontrar la espada y así salvar al mundo.

El elenco de personajes secundarios es tan variado como extenso: tenemos a Menion Leah, heredero del reino de Leah, el enano Hendel, los hermanos elfos Durin y Dayel, el ya mencionado Allanon y mi favorito de todos; Balinor, el futuro heredero de la monarquía de Tyrsis, y que a lo largo del libro demuestra un carácter que pocas veces he visto en un personaje secundario.

"Construimos demasiados muros que nos impiden ser honestos con nosotros mismos."

Pero no todo lo que brilla es oro, el gran problema que tiene este libro es el abuso total y sin piedad de las descripciones de casi todo paisaje natural, objeto o ciudad. No me malinterpreten, las descripciones son parte fundamental de muchas las obras literarias, pero en La espada de Shannara son insoportables y demasiado largas. No son pocas las páginas que se llenan solamente de descripciones. Muchas veces estuve a punto de abandonar el libro por culpa de esto, y hasta en algunas ocasiones lo dejé "colgado" por varios días, mientras lo intercalaba con lecturas más ligeras como los libros de Una serie de catastróficas desdichas.

Pasando la mitad de la novela, se empiezan a intercalar las perspectivas de varios personajes, lo que ayuda a que haya más variedad y la historia se haga más llevadera, además de que así podemos conocer a otros personajes como Panamon Creel, Kelset o al hermano de Balinor, Palance.

"No podemos retirarnos y esperar que un milagro impreciso se interponga entre nosotros y lo que ahora mismo debe de estar preparándose para esclavizarnos y destruirnos. ¡Si nos llega la hora de morir, nos encontrará empuñando nuestras armas y la espada de Shannara!"

La primera parte del libro se dedica casi totalmente a el llamado "world building", al igual que en todas las primeras partes de sagas de fantasía, lo que a algunos les puede resultar denso, y a otros algo muy interesante. Yo me siento en un término medio: si bien me gustó todo eso, siento que se hubiera podido explicar perfectamente en menos páginas.

Por fortuna las últimas 150-200 páginas del libro hicieron que todo valiera la pena, allí es cuando la historia se vuelve realmente épica y nos mantiene colgados del libro hasta la última página, donde sucede el giro final del argumento, y fue simplemente excelente.

Para finalizar, recomiendo La espada de Shannara a todos los fanáticos de la fantasía épica, y a aquellos que tengan mucha paciencia, porque la necesitarán, pero al final vale la pena.



11 agosto 2017

La habitación de los reptiles

Autor: Lemony Snicket (seudónimo de Daniel Handler).
ISBN: 978-987-3820-68-7
Género: middle-grade.
Editorial: Montena.
Número de páginas: 200.
Saga: 2/13
Sinopsis: Querido lector,
Si has elegido este libro porque tenías ganas de leer algo divertido, te has equivocado. Es verdad que la historia es entretenida al principio, cuando los hermanos Baudelaire pasan tiempo con su loco Tío Monty y sus reptiles, pero no te dejes engañar. Si conoces algo de los niños Baudelaire, sabrás que hasta las aventuras más divertidas los llevan por el camino más catastrófico. De hecho, en las páginas que tienes en las manos, los tres hermanos casi se estampan con un coche, tienen que soportar una peste horrible, enfrentarse a una serpiente mortal y encontrar a un indeseable que hubieran preferido no volver a ver jamás.
Yo no tengo más remedio que dejar constancia de estos trágicos acontecimientos, pero tú eres libre de volver a colocar el libro en la estantería y buscar algo más alegre.
Con todo mi respeto, Lemony Snicket.


Reseña: La habitación de los reptiles es la segunda parte de la saga Una Serie de Catastróficas Desdichas y puedo decir sin miedo a equivocarme que me gustó tanto como el primero. Aviso que esta reseña contiene posibles spoilers de Un mal principio, lean bajo su propio riesgo.

La historia comienza exactamente donde terminó Un mal principio: tras la huida del Conde Olaf tras el final de la obra de teatro, los hermanos Baudelaire son llevados por el señor Poe a la casa de su nuevo tutor, el respetado herpetólogo Montgomery Montogomery. Allí parece que su vida recupera un poco de normalidad, pero tratándose de esta saga, no será por mucho tiempo...

"La muerte de un ser querido es algo curioso. Todos sabemos que nuestro tiempo en el mundo es limitado y que al final todos acabaremos cubiertos por una sábana para nunca despertar. Y, sin embargo, siempre es una sorpresa cuando le pasa a alguien que conoces."

La narración es tan fluida como en el libro anterior, podes leerlo tranquilamente en una sentada, debido a que no se usan palabras complicadas y es fácil de entender. 

En este libro los personajes tienen lugar para desarrollarse un poco más, sobre todo Olaf, que si bien técnicamente aparece poco, demuestra que es mucho más malvado que su representación en la serie o en la película, principalmente debido a que acá lo vemos "puro", sin un autor de comedia que le de gracia, véase Jim Carrey o Neil Patrick Harris.

"Una de las cosas más difíciles de la vida son los reproches que nos hacemos a nosotros mismos. Te ocurre algo y haces lo equivocado, y en los años siguientes desearías haber hecho algo diferente."

La historia en sí es muy buena, te mantiene pegado prácticamente todo el libro, ya que por más que sea algo previsible, siempre vas a querer saber más y más.

Violet continúa mostrando por qué es tan brillante, Klaus sigue siendo un lector empedernido que nos enseña que leer te puede ayer en cualquier circunstancia y Sunny... bueno, aún muerde. El tío Monty me pareció muy gracioso, lástima que, una vez más, en estos libros no haya prácticamente lugar para la diversión.

Bueno, en conclusión, obviamente que recomiendo La habitación de los reptiles a todos aquellos que amaron Un mal principio, aunque veo probable que se pueda leer y comprender aún sin haber leído la primera parte.



05 agosto 2017

Wattpad

Hola mis queridos inmortales.

El día de hoy vengo a ustedes con un "De hojas y tinta" ya que hace mucho que no pasábamos por la sección. También, más allá de eso, porque quiero, una vez más, tener este tipo de espacio de charlas con ustedes y conocer su opinión al respecto. Pero vayamos con calma para poder explicarme mejor y no dejar fuera ninguno de todos los puntos que quiero tratar con ustedes a este respecto.

Bien. Ya tiene un tiempo, cerca de dos años, que yo conozco esta plataforma, pero muchos lectores me han dicho que no. Hace poco subí un one shoot y lo publicité en Facebook. De los pocos seguidores del blog que me conocen en esta red social, varios manifestaron no conocerla del todo. Es por eso que, el día de hoy, hablaremos de Wattpad, la plataforma para escribir sus historias.

Entonces, Wattpad, como ya lo dije, es una plataforma dinámica y sencilla de usar, además de divertida a la vista, dónde podemos poner nuestros escritos inéditos, fanfics e incluso historias conjuntas de una forma casi profesional. Sólo se requiere crearse una cuenta que, incluso, puede ser vinculada con alguna de nuestras redes sociales. Así de sencillo es acceder a la plataforma y estodavía más fácil editar cualquiera de los aspectos que nos ofrece para enriquecer nuestra historia. Eso sí, admito que da mucho a la vista en comparación con otras plataformas. Podemos echar mano de portadas llamativas, imágenes o gifs en el inicio de los capítulos e, incluso, poner videos como portada individual de cada uno de ellos. 

A mi ver tiene una serie de pros para todo el escritor amater que requiera de ella. Para comenzar no nos limita en cuanto a capítulos de la historia, de manera que es sencillo dar rienda suelta a nuestra imaginación. Por otro lado y sin salirme demasiado del tema, la organización de las historias que podamos tener es realmente buena, además de fácil (creo que repito demasiado esa palabra), así que no nos cuesta mucho hacerlo de forma estilizada a la vista incluso en nuestro perfil. Por si fuera poco, es una plataforma que, en sí misma, ayudada por grupos y más grupos de personas que dan su tiempo en ello, nos incita a escribir. Existen desde concursos internos hechos por los mismos usuarios hasta Lectores Beta (Beta Readers) que nos ayudan con la edición general de nuestros textos. Llegados a este punto tiene una última cosa buena que es la que, a mi ver, llama más la atención: tu libro se puede publicar a partir de esta plataforma. Ya sea que lo hagas por ti mismo luego de ganarte varios seguidores o que las editoriales te noten gracias a ellos, el punto es que es una oportunidad más de darse a conocer como escritores. 

Claro que también tiene algunos factores preocupantes, algunos contras al respecto de todo esto. El principal y el que más me preocupa es la cuestión de la popularidad. Hasta el día de hoy he leído historias siemplemente buenísimas que no tienen los suficientes "likes" (por llamarlos de alguna forma) y por ende no son vistas por las editoriales. Lo mismo que historias cliché, además de muchas veces mal redactadas, escritas o con horrorosa ortografía, terminan siendo publicados... a veces sin siquiera edición previa real. Es ahí dónde una idea buena vuelve a caer en la mediocridad de las masas. Wattpad podría crear a las siguientes generaciones de escritores que valgan la pena, con ideas buenas, no simplemente las ideas que venden, sino de esas que cambian la vida de los lectores; y lo peor del caso es que la gente fomenta esa mediocridad. Pero bueno, no despotricaré más contra los escritos cliché, que la verdad es que tampoco son tan malos si están bien hecho. Justo terminé dos historias de una de las dos personas que sigo en Wattpad, y ambos libros son muy chliché, horriblemente cliché; pero están tan bien relatados que uno simplemente no puede dejar de leer. Si bien las situaciones son las más contadas en todos los libros del mundo, los personajes son tan particulares que se llevan las palmas una y otra vez. El nombre de la autora es Lia Belikov y la historia que más les recomiendo de ella es Prometo fingir que me gustas VOL. I ya que la segunda parte está en proceso. La verdad es que la historia es un romance cliché a más no poder, pero sus personajes son tan particulares, con un sentido del humor poco visto en los libros, que uno no puede parar de leer. 

No es que, como siempre, venga a quejarme. Con esta entrada lo único que quiero lograr es que muchos de ustedes entren a la plataforma y busquen lectura de calidad. No me refiero a que la literatura cliché no la tenga, sino que incluso en esos géneros la busquemos. Por ejemplo yo encontré algo que llamó enormemente mi atención. Llegó a mí por medio de Goodreads cuando el autor, Edson Gómez me envió un mensaje. Todavía no la termino, pero hasta el capítulo 8, que es dónde voy, al menos a mí me ha atrapado. Se las recomiendo mucho, su nombre es Almas. La venganza de Noa. Que si bien no es terriblemente conocida, si que vale la pena. Aprovechando esta entrada también les dejo mi usuario de la plataforma para que pasen y vean mis listas de lectura, los que ya he terminado, los que estoy leyendo y, desde luego, las locuras que a veces escribo. @Caronte91


En resumen, toda esta palabrería es con el fin de que conozcan, los que no lo hacían ya, una opción más de literatura totalmente gratis, con libros interesantes de escritores que todavía no se dan a conocer. Un lugar donde, incluso, si eres escritor, puedes mostrar tu talento. Y ahora, para cerrar, una pregunta a nuestros lectores que pueden responder en cualquiera de nuestras redes sociales o en los comentarios: ¿les gustaría que reseñáramos libros de Wattpad?


Saludos enormes,


02 agosto 2017

Logan

Hola, mis queridos seres míticos.

Hace tiempo que no paso a saludarlos porque, francamente, he estado atareado programando entradas para muchos eventos que se nos vienen encima. Espero, igual, que no me odien por tenerlos tan abandonados. Claro que, también, estoy por entrar a la universidad en el mundo mortal y eso me tiene un poco loco. Pero es un hecho que nunca los abandonaré. Así que, es por eso que el día de hoy vengo a ustedes con mi crítica a una película que personalmente estuve esperando con ansias. Es el final de una era, de un personaje y, por ende, de un actor interpretándolo. Pero vayamos por partes.


El día de hoy vengo a ustedes con una entrada que me emociona mucho hacer ya que es la culminación de una saga de películas y, sobre todo, de un personaje en particular que en lo personal es de mis favoritos. Para no hacerles el cuento más largo sólo diré que dicha película comparte el título con el nombre del personaje que ha sido aclamado por cientos de personas a lo largo de las décadas: Logan. 

Pues bien, la trama es una que muchos, los que estamos familiarizados con el comic, conocemos. Pero dejemos eso un poco de lado porque, si bien la película falla en ciertas cosas respecto al comic, me parece que de momento debemos tratarlo un tanto como una adaptación basada en la historia gráfica, no tanto como una copia que todo fan quiere. Entonces, hablando de la trama de la película en sí, me parece que ha sido un genial cierre para el personaje, y no sólo para él, sino también para Charles, quien aparece en esta entrega tanto o más acabado que el mismo Logan. Los vemos a ambos en su declive. Charles enfrentando lo que podría ser Alzheimer y que, agregado a su gran poder mental, lo único que provoca son destrozos a su paso. Luego está Wolverine en sí, un hombre que se siente derrotado y cansado, uno que ya no sana con tanta rapidez como en el pasado y que no ve con buenos ojos intentar seguir adelante. El problema viene cuando, estando Charles en el estado que tiene, Logan debe venderse como conductor de una limusina para reunir suficiente dinero y comprar un bote para sacar a Charles de su escondite, en ese lugar dónde lo ha metido todo con el fin de que no lastime a más gente. Desde luego, ese es sólo el inicio. A la par una mujer de origen mexicano intenta contactarlo para dejarle a cargo una pequeña niña que, según los rumores, es exactamente igual que él respecto a mutaciones. No diré mucho más sobre la idea de la trama, en qué acaba o cómo se desarrolla porque, a mi ver, lo realmente importante en esta entrega viene de otros aspectos que pienso desarrollar con más calma. 

Una de las cosas que más llamó mi atención en la película fue el lazo todavía existente entre Logan y Charles. En el comic nos dicen mucho a lo largo de varios tomos lo amigos que son, lo mucho que se aprecian y lo tanto que harían el uno por el otro. Hasta esta película en particular no se había mostrado demasiado esa estrecha amistad que, en lo personal, me parece muy importante y entrañable. Lo mejor del caso es que, pese a la adversidad, los problemas y todo lo que ha de cargar Logan para que Charles esté de la mejor manera, ellos siguen ahí, como buenos amigos que son, molestándose con el otro, a veces quizá hasta odiándose, pero siempre ahí, que es lo que cuenta. Esto, sin duda, hace de la película algo enorme. Y aquí me detendré porque he de decir que hay un SPOILER. Así que si quieren evitarlo, es momento de brincar hasta el final de esto. Pues bueno, como algunos sabemos, es el final de ambos personajes porque ambos actores quedaron en que nunca más los interpretarían. Pues más allá de rumores, la verdad rotunda es que su forma de salir de escena es gloriosa, que sus actuaciones fueron magistrales y eso se nota incluso en una película dónde la trama prioritaria era la acción. Se llevan las palmas y, a mi ver, es una manera gloriosa de decirles adiós a dos personajes íconos de la saga. FIN DE SPOILER.

Eso si, la idea de una posible continuación de la mano de X-23, cuya relación con Logan no haré pública en esta entrada, es algo que no sé muy bien cómo interpretar....

Por otro lado, hablando del sentido visual de la película, es un hecho que los productores se lucieron a lo grande. No escatimaron en salsa de tomate a la hora de mostrar sangre y menos aún lo hicieron en los gráficos que van desde las aparentemente simples garras de Logan y Laura, mejor conocida como X-23, hasta la complicada mano robótica o cualquier otro aditaménto de este tipo en el físico de los enemigos. 

Ya para terminar, sólo diré que Huge Jackman se ha despedido a lo grande de Logan, que ha hecho un papel monumental en esta entrega, y que se le agradece enormemente todo su trabajo para con este personaje que se convertirá en leyenda y se ha de quedar por siempre con nosotros. Así que, Logan, viaje bueno. Y como bonus extra les paso a dejar este video con una canción que, si bien me parece que no es parte del soundtrack, recuerda totalmente a Logan y el legado que deja atrás.



Saludos enormes,


28 julio 2017

Un mal principio

Autor: Lemony Snicket (seudónimo de Daniel Handler).
ISBN: 978-987-3820-67-0
Género: middle-grade
Editorial: Montena.
Número de páginas: 192.
Saga: Una serie de catastróficas desdichas 1/13
Sinopsis: Querido lector,
Siento decirte que este libro es extremadamente desagradable: cuenta la historia de tres niños con muy mala suerte.
Los hermanos Baudelaire son un imán para los desastres. Para empezar, sobreviven a un incendio terrible, se enfrentan a un ser malvado, codicioso y repulsivo, desmontan un complot para despojarlos de su fortuna ¡y se ven forzados a llevar ropa que pica!
Yo tengo la triste obligación de poner por escrito estos trágicos acontecimientos, porque soy el autor. Pero a ti nada te impide cerrar inmediatamente este libro y leer algo más alegre, si eso es lo que prefieres.
Con todo mi respeto, Lemony Snicket.


Reseña: Recuerdo que, a finales del año pasado, empezaron a publicarse varios trailers de Una serie de catastróficas desdichas (o de desafortunados eventos, según la traducción), me empecé a entusiasmar. Si bien la serie salió en enero, no fue hasta los últimos días de febrero que pude sentarme a verla, y puedo decir que me encantó con todas las letras. Así que se imaginarán cómo me puse cuando me enteré que estaba basada en libros. Lamentablemente, después de buscar por muchas librerías, descubrí que los libros no habían sido publicados en Argentina. Recién en julio de este año, PRH trajo los dos primeros libros, y bueno, acá estamos.

La historia gira alrededor de los tres húerfanos Baudelaire: Violet, la inventora; Klaus, el lector y la bebé Sunny, mordedora de prácticamente todo lo que ve. Estos niños perdieron a sus padres en un incendio, y son llevados por el ejecutor testamentario, el señor Poe, de sus padres a la casa del Conde Olaf, su pariente más cercano, pero una vez allí, descubrirán que las cosas pueden empeorar, sí, todavía más.


"Seguro que saben que cuando uno está en su propia habitación, en su propia cama, una situación triste puede mejorar un poco".

Los personajes son muy queribles, resulta imposible no simpatizar con los tres niños, con el señor Poe, Justicia Strauss o hasta con el malvado Conde Olaf, que tiene más protagonismo que en las sendas adaptaciones de la novela. Olaf es uno de esos villanos que cuesta odiar, sí es muy malo todo lo que hace, pero simplemente no puedo odiarlo.

Por más que este sea un libro middle-grade, por lo que se supone que está dirigido a niños de ocho a doce años aproximadamente, puede ser disfrutado totalmente por un lector de cualquier edad, y es más, en mi opinión, se disfruta más si estás un par de años por encima del lector promedio de MG, debido a que el libro utiliza un humor un poco sombrío, y algunas reflexiones del narrador se entienden solamente si ya pasaste por eso.


"Así, pues, a menos que hayan sido muy, muy afortunados, habrán experimentado sucesos en su vida que los habrán hecho llorar. Así pues, a menos que hayan sido muy, muy afortunados, sabrán que una buena y larga sesión de llanto a menudo puede hacerlos sentir mejor, aunque sus circunstancias no hayan cambiado lo más mínimo."

La narración es muy fluida, a veces me pasaba que miraba el número de la página por la que iba, y al par de minutos ya había leído diez más. O sea que este el ejemplo perfecto de libro que se puede leer fácilmente en una sentada, me atrevo a decir que hasta en una hora. 

La edición es HERMOSA: respetaron las portadas originales, cosa que me encanta, y tiene una ilustración por capítulo, cosa que me encanta todavía más. La traducción es muy buena también.


"Es una triste realidad de la vida que, cuando alguien ha perdido a un ser querido, a veces los amigos lo esquivan, justo en el momento en que su presencia es mucho más necesaria."

Para finalizar, recomiendo este libro a cualquier tipo de lector, es una lectura que todos pueden disfrutar, pero que quizás solamente aquellos con más experiencia de vida pueden comprender. Una vez publicada esta reseña me voy a poner con La habitación de los reptiles, segunda parte de la saga, así que los tendré al tanto.


10 julio 2017

Trono de cristal

Autor: Sarah J. Maas.
ISBN: 9789877383171
Género: fantasía, juvenil.
Editorial: Alfaguara.
Número de páginas: 528.
Saga: 1/?
Sinopsis: En un mundo sin magia, y tras un año de trabajos forzados en las minas de sal, una joven asesina es convocada al palacio. Pero ella no acude para acabar con el sanguinario rey que gobierna desde su trono de cristal, sino para conquistar su propia libertad. Si vence a veintitrés asesinos, ladrones y guerreros en una competencia a vida o muerte, será absuelta de prisión para ejercer como campeona real. Su nombre es Celaena Sardothien.
El príncipe la provocará. El capitán de la guardia la protegerá. Una princesa de lejanas tierras se convertirá en su amiga. Pero algo maligno mora en el castillo y está ahí para matar. Mientras sus competidores van cayendo uno a uno, la lucha de Celaena por su liberación deviene una lucha de supervivencia y una incesante búsqueda del origen del mal antes de que éste destruya su mundo.


Reseña: Trono de cristal es la primera parte de una saga que por ahora tiene seis libros (el séptimo sale en octubre si no me falla la memoria) y, aprovechando que PRH decidió reeditar el primero y traer por fin el resto de los libros, me decidí por leerlo. En pocas palabras: me encantó y me quedaron muchas ganas de leer Corona de medianoche, su secuela.

La historia gira alrededor de Celaena Sardothien, una asesina de dieciocho años que se encuentra presa desde hace un año en las minas de sal de Endovier. Un día, el mismísimo príncipe de Adarlan, Dorian Havilliard, la va a buscar y la lleva al palacio real, donde se le dice que, si gana una competencia donde participan otras veintitrés personas, ejercerá como campeona real del rey, y luego de cuatro años se le otorgará la libertad.


"Las bibliotecas estaban llenas de ideas, quizá las armas más peligrosas y poderosas de todas."

Celaena es una de las protagonistas mejor construidas de las que leí en mucho tiempo, nunca me pasó que estuviera de acuerdo con casi toda decisión que tomaba como me sucedió con ella. Es una asesina, pero de sólo dieciocho años, que tuvo que pasar demasiadas cosas para su edad. 

Durante su estadía en el castillo, Celaena se relaciona con varios personajes muy interesantes y variados: Chaol, el capitán de la guardia real, el cual al principio no me agradaba mucho, pero más cerca del final me empezó a agradar mucho más, es un hombre muy leal, con su país y con la gente que quiere. Después tenemos a Dorian, un personaje que me cayó siempre bien y en muchas ocasiones me sorprendió cómo actuaba, rompe el estereotipo de príncipe malvado y se muestra como alguien capaz de ver más allá de su rango, y de su mismo padre. Lady Kaltain es sin dudas el personaje que más odié del libro, es una cortesana con muchas aspiraciones, y que no duda en hacer lo que sea para conseguirlas. También está Nehemia, la princesa de Eyllwe, que tiene un papel muy destacado como amiga y confidente de Celaena, pero prefiero no decir nada más.


"¿Qué sentido tiene tener un corazón si no lo usas para ahorrarles a los demás los duros juicios de tu cerebro?"

Pasando a la narración y al ritmo de lectura, debo decir que más o menos la primera mitad del libro se me hizo un poco pesada, me gustaba pero a la vez no me atraía leerme mucho de un tirón, pero es totalmente lógico porque, al ser la primera parte de una saga, tiene un alto componente introductorio. Ya en la segunda mitad me enganché totalmente, y directamente me leí las últimas cien páginas seguidas. 

El final me dejó con ganas de más, de mucho más, el próximo libro que compre va a ser sin dudas Corona de medianoche, ahora me arrepiento de no haberlo comprado cuando tuve la oportunidad jaja.

"Era una criminal: una máquina de matar, una reina de los bajos fondos... y aún así..., aún así no era más que una niña a la que habían enviado a Endovier con diecisiete años."

Para terminar, Trono de cristal me pareció un magistral inicio de saga, y lo recomiendo a todos los lectores de fantasía y de literatura juvenil en general, les va a encantar.

09 julio 2017

Iniciativa "El blogger del mes" por Libros de Ultratumba..

Hola, mis queridos seres míticos.

Hace mucho tiempo que no escribía en el blog. Ustedes lo saben, esto de entrar a la universidad en el mundo mortal me ha dejado la perspectiva sin pies ni cabeza. Pero no crean, para nada, que los he abandonado ni mucho menos, sólo que mis lectutras van un poco lento y las reseñas... ni hablar. Pero bueno, pasemos al tema de hoy.

El día de hoy me he dado a la tarea de planear una iniciativa para celebrar que hemos pasado los 200 seguidores en el blog. Tenemos muchos en las redes sociales pero, al final de cuentas, lo que en serio es necesario, es tenerlos en el blog. Pero, dejen que les explique.

En vista de lo mucho que nos ha costado llegar hasta este punto, de lo difícil que es darse a conocer en el medio y conseguir seguidores, además de lo complicado que resulta tener patrocinio de las editoriales; he tomado la desición de ayudar un poco. El plan es este: hacer entrevistas periódicas a un blogger con respecto a su blog. Desde sus ideas, sus planes, el origen del mismo, hasta cómo es él o ella como persona. ¿Cuál es la finalidad total de esta iniciativa? Supongo que, como todas, darnos a conocer entre bloggers sin importar si nuestro número de seguidores es bajo. Eso sí, pondremos como límite los 999 seguidores, de ahí hacia abajo, todos los blogs pueden inscribirse. 

Llegados a este punto se han de estar preguntando ¿cómo rayos puedo participar en este asunto? Pues es muuuuuuy simple. Deben ser seguidores del blog y enviarme un correo a caronte.soultaker@gmail.com diciendo que quieren participar en la iniciativa. Lo de hacer una entrada de si participan o no en la iniciativa es meramente opcional aunque, eso sí, debemos mostrar el orgullo de participar en ella con el banner que he de dejarles aquí abajo. 

Los beneficios son, lo admito, no tantos como nos gustarían. Una vez al mes publicaremos una entrada con la entrevista realizada al blogger en cuestión. Siempre el último jueves de cada mes, además que los publicitaremos en el gurpo de Google +, Twitter, página de Facebook e Instagram (las redes sociales pueden encontrarlas en la barra de arriba). Todo con la idea de que el mundo los conozca como bloggers, personas, seres humanos y fanáticos de los libros. C

Pero bueno, como es de esperarse, siendo el inicio de todo el asunto, las primeras entrevistas serán a amigos bloggers a quienes acosaré hasta obtener respuestas. Sin más qué decirles por el momento, nos seguimos leyendo.

Saludos enormes,









Por una rosa

Autor (es): Laura Gallego, Javier Ruescas y Benito Taibo
ISMB: 978-849-043-7926
Género: Fantasía, cuento.
Editorial: Pinguin Random House.
Número de páginas: 192 páginas.
Saga: Parece que NO.
Sinopsis:¿Y si Bella escondiese más secretos que la Bestia?
¿Y si la Bestia fuese en realidad un tren maldito, el convoy de la muerte, el único camino hacia la libertad? ¿Y si las hadas, como las rosas, también tuvieran espinas?
Laura Gallego, Javier Ruescas y Benito Taibo nos brindan tres relatos muy distintos de la historia de amor que nos recuerda que la belleza está en el interior.
Tres autores. Tres cuentos. Un clásico.


Hola, mis queridos seres míticos.

Hace mucho que no ponía una reseña de libros y todavía hace más que no degustaba algo como esto, un libro escrito a modo (a mi parecer) de cuentos, y menos todavía un libro escrito por tres autores, dos de los cuales admiro en grande y a una que, agradablemente, he conocido. Muchos sabrán que soy fan de Benito Taibo, una fan a lo grande. Eso sí, poco saben que sigo a Javier Ruescas en su canal de Youtube y este es el primer libro que leo de su parte. Respecto a Laura Gallegos, no la había conocido hasta el momento pero, es un hecho, no me arrepiento en nada de haber tenido el placer. 


Al inicio no tenía mucha idea de cómo hacer la reseña pero he tomado la desición de hacerla por cuentos. Estamos hablando de tres autores con tres estilos completamente diferentes, de manera que sería complicado, además de una falta de respeto por mi parte, darles todo de todos en dos segundos y, además, pretender que todo es parte de lo mismo, como si una antología de un solo autor se tratara. Eso si, hay cosas que el libro comparte y que cabe resaltar, como el diseño de la portada, cuya temática es simplemente hermosa. No me metí demasiado en saber si el autor de esta belleza es el mismo que hizo las ilustraciones internas, pero de serlo o no, ambas cosas, juntas o por separado, hacen de este un libro hermoso a la vista, algo que sin duda, sólo por el físico, vale la pena tener en el estante. De ahí en más, me parece que viene siendo hora de que separemos los asuntos uno a uno.


EL ZORRO Y LA BESTIA.

Hablando sobre esta grandiosa e ingeniosa historia he de decirles que llamó mucho mi atención de principio a fin. Refiriéndome al personaje principal que, extrañamente, no es la Bestia, me parece que fue un ser completamente bien trazado.

La historia nos habla de un Ancestral, un ser mágico que tiene la capacidad de cambiar de forma a placer, de humano a zorro (en este caso) y de zorro a humano, aunque le gusta más su forma animal que es la original, a la otra. Su nombre es Ren. Y este ser antiguo se topa con que un joven príncipe ha sido encantado y transformado en Bestia hasta el momento en el que alguien lo ame realmente a pesar de su físico. Es aquí dónde aparece nuestro segundo personaje. La Bestia, a secas, es un ser renegado de la vida que tomó malas desiciones y que, al final del día, ha de vivir con las consecuencias de ello. Su simple error fue desear demasiado, incluso más de lo que su dada madrina, Magnolia, ya le había dado amablemente. 

- Y así es como le dices al mundo que las cosas no son siempre lo que parecen- concluyó el Ancestral-. Que hay humanos que parecen monstruos, y monstruos que parecen humanos; hadas que parecen brujas..., y brujas que parecen hadas- añadió, casi para sí mismo; alzó la cabeza y clavó en la Bestia una mirada tan intensa que la criatura se vio obligada a apartar la vista- Y tú, ¿estás dispuesto a demostrar que no eres un monstruo por dentro? ¿O vas a seguir fingiendo que lo eres?

Si bien es un cuento corto, me parece que está gloriosamente bien desarrollado. La ironía con que se maneja Ren, la profundidad de los deseos y molestias de la Bestia, e incluso la tracendencia de la buena voluntad de Magnolia, se conjugan de inicio a fin con la idea de darnos unos personajes con trasfondo, con historia y, quizá también, con un final que creemos conocer. Al menos en lo personal, siento que tras las intenciones del zorro es que llegó la ya conocidícima historia de Disney. Pero bueno, no nos desviemos tanto. 

Las descripciones no son absolutamente detalladas, no nos cuenta punto por punto todo lo que hay o pasa en tal o cual lugar, pero me parece que el talento de Gallegos es tal que, al final del día, podemos imaginarnos todo lo que rodea el mundo que nos traza. Por si fuera poco, tiene un final de esos que me gustan, de esos que dejan las cosas casi por completo a la imaginación y no por eso dejan el asunto inconcluso. Como cuento individual me parece que vale muchísimo la pena.


    - Ese es el problema- cortó Magnolia-: si necesitas someterla a prueba, quizá no dudes solo de sus sentimientos por ti, sino de los tuyos propios.

ANABELLA Y LA BESTIA.

Ahora, como es de esperarse, es el turno del dios, de nuestro señor Taibo. 

Bien, intentaré por todos los medios hacer la reseña del cuento de la manera más imparcial posible. Pero bueno, tampoco esperemos tanto ya que estamos hablando de uno de mis autores favoritos. Igual, comencemos.

Anabella y la bestia es la historia de una chica hondureña que intenta cumplir el sueño de su madre: cruzar el río Bravo en busca del "sueño americano". ¿Les sorprende? ¿Esperaban una historia de amor llena de clichés? Pues resulta que si es una historia de amor pero no tiene demasiados clichés a los que estamos acostumbrados y, se agradece, nos hace tener un cuento de hadas sin usar magia fantasiosa. Entonces quedamos en que nos cuenta la historia de la chica y su madre soltera, quién le enseña a nadar para cruzar el río y se desvive trabajando para juntar los suficientes dólares que requiere un "pollero". 


    ¿Quién dijo que las princesas tenían que esperar a ser rescatadas?
    ¿Quién dijo que las princesas eran cobardes?
    ¿Quién dijo que las princesas lloraban?
    ¿Quién dijo que las princesas no podían domar a la Bestia?



De los personajes no tengo demasiado que decir. Una madre trabajadora y soltera, humilde, que intenta criar de la mejor manera a una niña que ante sus ojos se vuelve una señorita sin malicia; una chica a quién comienzan a gustarle los chicos. Respecto a Aurelio, su novio, diré que es un chico valiente, de buenas intenciones, en resumen, un chico como pocos. Y respecto a nuestra protagonista, Anabella, no tengo más que decir que es una princesa en toda regla, pero una que no espera a que nadie la rescate. 



Ahora, hablando de la trama que maneja y la forma en que lo hace, me parece que fue un intento peligroso pero bien logrado por parte del autor. Adaptar toda la idea de las princesas a una historia tan cruda es algo tan brillante como preocupante; a tal grado de que por momentos parece que se pierde ligeramente la idea. Dudo que a los que esperan miel supurando de las hojas les agrade mucho esta historia. Pero no por ello deja de ser gloriosa. 





    Y las penas, cuando se mojan, todo el mundo lo sabe, pesan el triple. 

Ya para terminar, sólo diré que la perspectiva de los flashbacks sobre el tiempo actual dieron a toda la trama un tiempo maravilloso que hace de éste un cuento algo muy disfrutable.



AL CRUZAR EL JARDÍN.

Al final pero no menos importante tenemos el genial cuento de Javier Ruescas. He de decir que, antes de este texto, no había leído nada del autor pero que, siempre que lo veía en su canal, me moría de ganas por adquirir uno de sus libros. Pero bueno, comencemos con este asunto.

La historia nos cuenta, de una forma muy particular, en tercera persona del tiempo presente, pero siempre refiriéndose al protagonista como si fuéramos los lectores; la historia de Alainn es la de un chico que ha vivido toda su vida tras un muro, encerrado en casa, siendo protegido por sus padres de unas bestias de metal que lo aniquilan todo a su paso. Hasta el momento no suena como un cuento de hadas, lo sé, es algo más syfy, pero prometo que con el paso de las páginas vamos adquiriendo ese regusto a "happy ever after" en más sentidos de los que ustedes piensan. Así pues, Alainn ha perdido todo lo que tenía y lleva unos cuantos años completamente solo, sin tener contacto con el mundo exterior, temiendo a eso que sus padres lo han hecho temer... hasta que la encuentra a ella. Una hermosa chica con la que comparte toda clase de momentos que van desde los tensos del aprisionamiento hasta los magníficos mientras se conocen mutuamente. 

Hablando de los personajes, me parece que ambos a su manera tienen trasfondo, y uno que vale mucho la pena. Eso sí, reconozco que les hizo falta extención para darlos a conocer, para saber si sus acciones concuerdan perfectamente con ellos o sólo es otro cliché sin sentido más. A este respecto me hubiera gustado que el cuento fuera una novela en toda regla, una que nos hiciera conocer más de ambos personajes.

Como ya dije, no había leído nada de Ruescas hasta la fecha pero, lo admito, no me arrepiento para nada. Disfruté mucho de este cuento, sobre todo por su final poco convencional, por su manera de poner una historia de romance, un cuento de hadas en toda regla, en un contexto que nadie se hubiera imaginado. A grandes rasgos, reinventó por completo la magia de los cuentos de hadas y nos dio algo fuera de este mundo. Siendo completamente honesto, de los tres cuentos, este se ha convertido en mi favorito.

Concluyendo con el libro al completo, es un escrito que vale enormemente la pena. En lo personal, llegó a mí como ebook y ya me dispongo a adquirirlo en papel. Es un libro disfrutable por dónde lo mires, con una forma diferente de ver la fantasía a la que el mundo entero estamos acostumbrados. Es una obra que recomiendo ampliamente a todo el que quiera una aventura gloriosa que se mimetiza dependiendo del autor sin perder la escencia principal. Y de la misma manera, agradezco una vez más a Pinguin Random House por proporcionarme el ejemplar que, a mi ver, sólo le faltó ser más extenso.

Saludos enormes,